Claudio Gay y la fe

Claudio Gay, el gran naturalista francés, llega a Chile durante la década del 20, pero del siglo XIX. Junto con Domeyko, Sazie, Bello, Phillipi y tantos otros visionarios europeos, dieron forma a la vida universitaria, y principalmente a las ciencias en la naciente repçublica.
De todos ellos, el que nos convoca en esta ocasión, trajo también consigo muchas de las ideas post-revolucinarias, pero principalmente las de la ilustración, en que todo aquello que fuese comprobable era considerado ciencia. Esta opción, si bien ahora puede ser puesta en duda, en antaño no precisamente.
También fue común por aquellos años el que todo viajero llevase un diario, ¡¡como no recordar el diario de Mary Graham, de su espanto y repugnancia al ver como las mujeres del naciente Chile se pasaban una escupidera para lanzar flemas en público!! O bien, siguiendo con ella, de cómo una costumbre es principio para muchos: el pelambre, el cual para varias mentes débiles es una bandera de lucha, y un modo de hacer espacios en la sociedad, lo cual espanto a esta dama inglesa.
Gay no fue la excepción. También llevo registros de su paso por el país. En él refleja tanto su vida personal, y de como los sucesos politicos en el país van dando forma a los proyectos que tenia en mente.
No hablare de Gay, ni de su obra, ni de su pensamiento científico, ni de las andanzas realizadas por el país, las cuales de seguro nos enteramos cuando estábamos en el colegio. Del diario de su primer viaje a Chile en 1928, extraigo la siguiente nota, que refleja fielmente la vida del pueblerino y retrasado Chile de aquella época. Muestra su opinión respecto al eterno tema que a muchos nos ronda en la mente: las festividades religiosas y la fe de los penitentes. Definitivamente, aunque con ciertos matices, la cosa no ha cambiado mucho que digamos a través de los siglos.
Disfrútenlo.


Del Sábado 17 al 9 de mayo 1829

Como de costumbre paso los días en mi pieza trabajando tanto en la geología tanto en la historia natural.
Las tardes como a las cinco voy a la casa del Señor Bezanilla donde encuentro algunas señoritas con las que me río muchísimo.
He tenido el placer de ver estos últimos días la fiesta de Pascua y el Viernes Santo.
Hemos visitado las iglesias donde han levantado altares más o menos bellos.
Todos los habitantes de Santiago las visitan así.
Los hombres con la cabeza desnuda y las mujeres con el rosario en la mano van por la calle recitando en voz baja las letanías de los Santos.
Era verdaderamente divertido escuchar esos rezos que hacen un ruido parecido al de los abejorros.
Más divertido aun en las iglesias.
La mayoría, para agradarle más aún a Dios, se arrodillaban con los brazos extendidos.
He tenido la paciencia de ver cuanto duraba un individuo en esa dolorosa posición. Después de tres cuartos de hora de sufrimiento no pudo resistir más y sus brazos cayeron en la posición contraria.
La verdad es que esas prácticas me parecían propias de los faquires de la India y esta ilusión fue todavía más completa cuando llegando al convento de los Franciscanos escuchamos esas buenas gentes cantar en su iglesia al mismo tiempo que se daban azotes.
Eso hizo que nuestra cólera estallara contra esa indigna superstición.
Nosotros compadecíamos el destino que esos individuos escogían libremente y riéndonos de sus estupideces juzgábamos lo mediocre de su civilización, al día siguiente fuimos donde Rojas con Purés y cenamos en casa del cura. Después de la cena nos quedamos un poco frente a la iglesia donde predicaban las siete palabras de Jesucristo y después nos fuimos a una de esas baratas cabañas donde pasamos una parte de la sobremesa conversando con una buena señora y sus hijas.
Al atardecer llegando a la ciudad y después de comer algo fuimos a visitar por segunda vez los Franciscanos que se azotaban todavía.
Desde hace siete días se habla mucho de elecciones. El partido de Pinto parece dominar.
Sin embargo se teme una revolución.
Parece que el domingo será el día de las primeras elecciones del Cabildo y la Asamblea. Habrá peleas a patadas y puñetes.

Semana Santa 2009

El que no tiene el Don de la Fe, lo ve (el feriado) como días de descanso, y
tenemos que respetar eso en una sociedad plural. Para los que tenemos el Don de
la Fe, es el acontecimiento más trascendente de la historia, y por eso tenemos
que dedicarlo a orar".

Obispo Alejandro Goic, presidente de la Conferencia
Episcopal, sobre el significado de la Semana Santa.

Afortunadamente algunos católicos se han dado por vencidos, y al fin entienden que no están solos por el mundo. Es de esperar que entiendan que también causa hastío el que sigan evitando la promoción de métodos anticonceptivos, o el que inventen tetras para evitar legislar sobre el aborto o la eutanasia.

¿Que haría Cristo en mi lugar? Sin duda, dejaría que los sacerdotes puedan contraer matrimonio, que las mujeres oficien misas, y por sobre todo, dejaría que muchos vivieran tranquilos, sin tener que soportar el peso de una religión que no se comparte.

Reflexiones sobre la Donación de órganos

La donación de órganos es una necesidad real en nuestra sociedad.

Hemos visto en la prensa casos como el del niño Cruzat, el de familias como la del fallecido Rodrigo Chaparro, o el de afortunados como Perez Yoma, donde se aprecian los diversos contrastes: unos esperan angustiosamente, otros se deciden donar los órganos de sus familiares, y los que finalmente pueden volver a tener una nueva oportunidad de vivir.

Aproximadamente, anualmente se cuenta efectivamente con 400 donantes, de un universo de 16.000.000 de chilenos.

Me pregunto: ¿de que les sirve ser enterrados con las vísceras?, ¿para que los gusanos y lombrices se den un festín y se coman la podredumbre que deja nuestro cuerpo bajo tierra una vez muertos, pudiendo haber hecho algo útil con esas porciones de nuestro ser?

Muchas veces la desicion de NO donar órganos puede deberse a un hecho cosmético y ridiculo: que el occiso se vaya completo y bonito bajo tierra.

De todos modos, ninguno de Uds. dejará de ir al cielo o al infierno por el hecho de prolongar la vida de alguien que lo necesita. El finadito tampoco se enfurecerá ni vendrá a penarlos por el hecho de decidir y disponer sobre sus órganos.

ATINEN!!!!!

El guitarrón y el canto “a lo pueta”

Vagando por el ciberespacio, encontré un disco con composiciones para guitarrón, noble instrumento de algunos sectores de nuestro campo nacional y zonas agrestes, el cual lamentablemente esta desapareciendo.

El disco, de un artista llamado Hugo Arévalo, permite descubrir sonidos que de a poco estan perdiendose del imaginario colectivo.

Es de esperar que los sellos discograficos reediten aportes como estos, a fin de permitir que el acervo musical, patrimonial y cutural de nuestro país no desaparezca, en tiempos en que la inmediatez y rapidez no permiten encantarnos y/o embellecernos de lo que nos brindas las manos y mentes creadoras de nuestros pueblos.

Si a las empresas discograficas tanto les importa el lucro, creanme que si hay un publico dispuesto a adquirir material de este tipo de forma legal, en el comercio establecido. No sean egoístas, y permitan que parte de nuestros compatriotas conozcan y preserven sonoridades como esas.

El guitarron y el canto "a lo pueta"

Faz 1:
1. EN EL JARDÍN TERRENAL, verso por Adán y Eva
(Del Folklore - recop. H. Arévalo)
2. MAIRE YO LE DIGO ADIÓS, despedimento de angelito
(Del Folklore - recop. Conj. Cuncumén)
3. MARÍA A BELÉN LLEGO, verso por nacimiento
(Del Folklore - recop. H. Arévalo)
4. HOY CHOCO VIOLENTAMENTE, verso por tragedia
(Gabriel Soto - Hugo Arévalo )
5. EL DIABLO CON UNA ESPUELA, verso por chichería
(Del Folklore - recop. H. Arévalo)

Faz 2:
1. PRESO EN LA CÁRCEL ESTOY, lamento carcelario
(Del Folklore - recop. H. Arévalo)
2. VERSO POR EL REY ASUERO, verso por sabiduría
(Del Folklore - recop. Violeta Parra)
3. ADIÓS PUERTAS DE MI CASA, cuartetas a lo divino
(Del Folklore - recop. Conj. Cuncumén)
4. NEGRITA DE QUE TE VI, verso por amor
(Del Folklore - recop. H. Arévalo)
5. LO INVITO A MI CASAMIENTO, verso por ponderación
(Del Folklore - recop. H. Arévalo)


Hasta hace algunos años, se pudo pensar que el "canto a lo pueta" se estaba perdiendo como tradición popular. En el presente disco, el cantor Hugo Arévalo, hombre de televisión y un extraño, por así decirlo, a esta tradición, nos prueba lo contrario.
Se trata de un aprovechado discípulo de "El Profeta", es decir, del veterano cantor Don Isaías Ángulo de Las Vizcachas, poseedor de un hermoso instrumento que le fue fabricado a pedido por un arte­sano, tan extraño como él a esta tradición y que parece haber acerta­da de un modo notable en lo que se refiere a la calidad sonora.
Para ilustrar lo que digo, en el reverso de la funda del disco figuran el maestro, el discípulo y el instrumento. En cuanto a este último, se trata de un "guitarrón", laúd chileno de factura rústica, descendiente de los archilaúdes españoles del Renacimiento, Sabemos que su uso estuvo casi generalizado en el territorio de la República durante los siglos anteriores, pero hoy, desgraciadamente, sólo es cono­cido y practicado en una limitada región, la Provincia de Santiago, donde et "canto a lo pueta” conoció su momento culminante a fines del siglo XIX.
Conocemos un ejemplar de guitarrón que lleva la inscripción "Familia Cortez de Monroy - 1808", lo cual nos está indicando que antes de popularizarse el instrumento conoció una época "asalonada", como podríamos decir.
Ignoramos si hubo una técnica de ejecución más desarrollada en otros tiempos, derivada tal vez del Laúd, pues los tuquias que hoy conocemos son todos de factura tonal, lo cual contrasta con el arcaís­mo de ciertas entonaciones que, de ser acompañadas por un instru­mento de esta familia, exigirían un tratamiento instrumental de otro estilo.
Brevemente, recordaremos que el Guitarrón posee 21 cuerdas metálicas (alambres y entorchados), las cuales están afinadas por grupos al unísono o a la octava. A ambos lados de la caja hay cuatro cuerdas auxiliares, llamadas "diablitos", que dan la octava aguda de algunos grupos.
El brazo, como podrá suponerse, es bastante más ancho que el de la guitarra, y la caja, siendo menos voluminosa, es por el contrario más alta. Generalmente, está ricamente decorada con emperlados y dibujos, como podemos ¿preciarlo en ¡a fotografía.
La presente grabación tiene el mérito de ser la primera integra­mente acompañada por Guitarrón, como asimismo enteramente dedi­cada al "Canto a lo Pueta".
En lo que se refiere a este género folklórico, me atrevo a decir que es lo más valioso e interesante que posee nuestra tradición popular. Es ni más ni menos que el equivalente chileno del noble arte de los trovadores y Maestros Cantores europeos de la Edad Media y del Renacimiento.
Su forma poética ríos viene de la España del Siglo de Oro. Se trata de la Décima de Vicente Espinel, forma métrica de Arte Mayor, con su metro y su rima propia y su variadísima gama de pies forzados en el encadenamiento de las estrofas. Esta tradición nos ha sido legada intacta y a ella se atienen nuestros Cantores, con religioso respeto.
En cuanto a las Entonaciones, aunque no hay al respecto inves­tigaciones definitivas en lo que se refiere a su raí?, el material que conocemos nos permite suponer que si repertorio trovadoresco, tanto Español como Latino, en general, está latente en él. Algunos españoles conocedores de su folklore han creído reconocer aguí ciertas raíces melódicas de canciones muy antiguas, que sobreviven aún en la penín­sula.
De todos modos, en la forma que conocemos el "Canto a lo Pueta" en Chile no hay nada semejante en España. Es muy probable, pues, que se trate de una forma folklórica que, usando de elementos hispánicos, sea originaria de nuestro país.
Al igual que en el arte de los Trovadores medievales, distingui­mos en el "Canto a lo Pueta" dos tipos de melodía. Las hay que tienen una medida rítmica precisa y las hay que carecen de esta medida y se acercan al recitativo o a la salmodia. El primer tipo de melodía predomina en el Norte Chico y es precisamente en ellas donde se advierte una mayor influencia hispánica.
Es interésame notar que el "Canto a lo Pueta", desde hace unos veinte años a esta parte, está despertando un creciente interés entre los folkloristas e intérpretes del folklore. Este auge se inscribe dentro del movimiento general de progreso de la ciencia de ib investigación folklórica y del renacimiento de la Música Antigua en nuestro siglo.
Agreguemos a esto la constitución de un archivo folklórico rico, en ejemplares del género, en el Instituto de Investigaciones Musicales de la U. de Chile, como también grabaciones, concursos y otras formas de promoción que mucho han contribuido, no sólo a su difusión, sino también a su interpretación, tanto por parte de los cantores campe­sinos como parte de aquellos que, no perteneciendo al medio socio­económico de los informantes, se han incorporado a esta noble tradición poético-musical. Tal es el caso de Hugo Arévalo, que en este disco nos entrega los primeros frutos de su trabajo originado en las ense­ñanzas de un gran maestro, como es don Isaías Ángulo. Esperamos que su ejemplo estimule a otros jóvenes cantores.

LUIS GASTÓN SOUBLETTE.

Y la crisis llegó...

Revisando la prensa de las últimas semanas, en la parte espectáculos figura uno de los pocos festivales musicales que ha tenido el país durante su existencia. Lo trae Pepsi... es el Pepsi Fest 2009.
Los días 24, 25, 26, 27, 28, 29 de marzo y 3 de abril va a quedar la $%&á. Peter Gabriel, Sonic Youth, Cornell, Mike Patton y por supuesto KISS, tocando estos ultimos en el estadio municipal de La Florida. Habrá tambien música de los '80, que dicho sea de paso, me tiene las gónadas inflamadas.
¿Que es lo malo de todo esto? Que la crisis llegó, no hay efectivo ni nada a futuro en el bolsillo, y hay un 100% de seguridad que muchos compatriotas nos perderemos eso. En fin, habrá que esperar la epoca de las vacas gordas para poder volver a presenciar esto.
Y a continuación, un pequeño boton de muestra.

A la derecha le gustó el rock el año '89

Prosiguiendo con lo que nos convoca, les traigo a todos los niños y lolitos de ayer, una de las tantas manifestaciones que hubo en el Chile post-plebiscito del año 1988, cuando los candidatos urdían planes y trataban de conquistar al público nacional para ser escogidos y ungidos con la banda presidencial.

Encontré esta joyita en el blog dedicado al extinto Sello Dicap, joyita que a estas alturas ya es parte del dominio público de quienes la pudieron apreciar. Sin duda, una muestra de lo camaleónico que es la derecha. Una imagen "grata" y "simpática" del candidato amigo de los Chicago Boys, del cual muchos niños de esa época nos recordamos. El candidato que comía yogurth en las mañanas, que trotaba, que andaba en bicicleta y que ¡viajaba en micro! según da cuenta la propaganda presidencial de aquella época. "Interesante" que una manifestacion cultural como el rock, considerada inmoral por dicho sector politico por varios rincones del mundo, haya sido parte importante para captar el voto juvenil de aquellos años, es muy raro ¿no? La cosa cambio eso si con los años, y debemos decir que en el gran país del norte, los Republicanos cuentan entre sus filas, por ejemplo, con Ted Nugent... pero ese es otro cuento, para otro día.

Hay que recordar el caracho de espanto de Pinochet al momento en que, este personaje que nos convoca hoy, ascendía como Ministro de Hacienda, al ver dentro de su gabinete a algo similar a un Beatle.

Nótese los partícipes del evento: los míticos Tumulto y Panzer, claves en la evolución musical del país, a nivel del rock.

¿Jovino y Lavín habrán cabeceado con la "Rubia de los Ojos Celestes?, ¿Sergio Diez se habrá dejado una melena como la de Juan Álvarez de Panzer? Dejémoselo al beneficio de la duda.

Mi anécdota "deportiva" mas vergonzosa

Volviendo a los grandes clásicos escritos por mí, y que no aparecieron el 2008 en este blog, traigo una "joyita" de los anales mentales. Escrita el año 2007, ya es hora que vea la luz.
Seguimos la saga con esta anécdota...

Me da lata escribirles esta lata, pero la maldita daga de la memoria y los flash-back de estos días así lo ameritan.

Bueno, si me conocieran tal como soy físicamente, se darán cuenta que disto AÑOS LUZ de ser un deportista de alto rendimiento. Soy un pseudo-acróbata del deporte que pocas veces se esfuerza (por las pocas oportunidades con que cuento y que me hago) por mejorar su trainning y sus "sendas marcas" registradas en la baja competencia.

En fin, en mi historial deportivo se encuentran las siguientes disciplinas (practicadas lógicamente con mucho esfuerzo) a saber:

1. Volleybolista (intento)
2. Artista marcial (intento)
3. Cazador frustrado (intento)
4. Basquetbolista en la YMCA (si!!!! La misma de los Village People... y tal como se lo imaginan, intento)
5. Ciclista de playa
6. Futbolista de pichanga (la mas común)

En cada una de ellas algo ha pasado... como volleybolista pase una grata temporada dando pelotazos a la muralla, a fin de poder intentar un buen saque. Pero al no fructificar nada, quede de pelotero ad-vitam (por el semestre). Como basquetbolista la cosa iba mas o menos, pero el hecho de estar en una "asociación cristiana", y ver imágenes de don Jecho a la entrada me causaba mucho escozor a pesar de mi corta edad en ese entonces. Lo de cazador es mas bien para la anécdota... iba con un tío muy rara vez a perseguir presas, con resultados nulos.
Como "karateca" (full-contactista en realidad) una lesión en mi pierna truncó mis sueños hasta el día de hoy, negándoseme la posibilidad de volver a practicarlo, y de todo corazón, era con lo que mejor me fue, a pesar de haberlas emprendido contra la muralla.
Lo que si ha funcionado mágicamente ha sido el ciclismo playero vacacional, y el pichangueo ocasional con los amigotes cuando se da la oportunidad, aunque a decir verdad las pichangas son un recuerdo del pasado y las cambiamos por cervezas y asaditos.
Pero la que mas me gusta de todas las cosas que he hecho, y que sigo practicando hoy en día, son las caminatas de largo aliento y el escalar cerros y roqueríos. Pichidangui es el lugar en que, cada vez que puedo, me subo a alguna roquita en que rompen las olas y de ahí me pongo a contemplar el vuelo de cormoranes y gaviotas en búsqueda de su alimento, sumergiéndose en el profundo mar.
¿Cual es el plato fuerte para el día de hoy? Una experiencia límite vivida después de las elecciones municipales del año 2004 cuando, para variar, el deporte amateur hace de las suyas.
Al día siguiente de los sagrados y magnos deberes ciudadanos, me dirigí con mi amigazo Víctor Vega a realizar una subida a pie al San Cristóbal, más específicamente a la cumbre donde esta la virgen, cosa que incluso no tiene una gran dificultad por estar casi todo pavimentado.
Íbamos felices por la vida conversando de las proyecciones de la Concertación después de la derrota de Shaulsson en esas elecciones, y que afortunadamente el imbécil del alcalde que precedió a Raul Alcaíno se retiraba y se mandaba a guardar su playa y su nieve. Miraba el paisaje, localizaba calles de importancia del sector norte de la capital como Recoleta, Américo Vespucio, Santos Doumont, Patronato, Santa María, Independencia, Av. México entre otras, y de apreciar lugares colosales como el Cementerio General desde las alturas del San Cristóbal o el Parque del Recuerdo.
Como es de esperar, el camino se bifurca, y a la cumbre se continua por un sendero exclusivo para peatones.
Seguíamos conversando de las bondades de la vida, de la política, desafueros varios por esa época etc. hasta que llegamos al final del camino y nos preguntamos: ¿¿para adonde seguirá el camino ah?? La cosa es que estabamos a unos 50mts de la virgen, cuando se detuvo el paso, para iniciar en ese momento la discusión de rigor ¿subimos por acá o por allá?, ¿el camino es este o ese? Le digo a mi amigo: "no pos @#$%, si allá esta el camino ¿no ves que eso recto es el camino de los autos? Además todos los caminos llevan a Roma." (dicho con resolución y sabiduría).
Como dato importantísimo, ninguno andaba con sus anteojos ópticos.
La cosa es que luego de decidir por el camino que propuse, empezamos a "escalar" literalmente, y comenzar a ascender. Al dar vuelta la cabeza para ver el camino recorrido, vemos que no podiamos bajar, ya que había una zanja profundísima, y si se intentaba siquiera intentar la temeraria opción de bajar era segura una fractura grave, o con peor suerte la muerte, con un desnucamiento que se los encargo. Obligados a seguir escalando.
Como era primavera, ya se habian secado las malezas que crecian en el invierno, sobre todos aquellas con espinas, las cuales fueron las compañeras todo el rato.
Luego, llegamos al "camino" que había visto: era solo una piedra cortada de forma recta, y a la perfección, que nacía del cerro mismo. Es decir, no servía para el tránsito de ni una lagartija siquiera. Seguimos escalando hasta que no se pudo avanzar más, y vencidos por el horror de pensar que nos podiamos hacer papilla en el suelo -muchos metros mas abajo- nos sentamos en las rocas y llamamos, para que nos rescatara, nada mas y nada menos que a Carabineros, quienes al cabo de una media hora llegaron al rescate. Las coordenadas entregadas para nuestra localización fueron simples: mirando por Santos Dumont hacia el cerro, bajo una luminaria al costado de la Vírgen (que de seguro, estaba cagá de la risa como Dios respecto del mundo).
Junto con eso, una vez estancado, miré el verdadero sendero que ocupaban los caminantes para acceder a la cumbre, y que era bastante empinado, pero nunca como el que subí.
Pasaban los minutos... hasta que de repente se escuchan gritos y de la nada aparece un funcionario del Parque Metropolitano junto con un carabinero, quienes nos mostraron el camino a seguir para llegar a un lugar seguro... sigo instrucciones, camino y al volcar mi vista hacia arriba veo a una buena cantidad de fieles sapos y copuchentos mirando como rescataban al parcito.
Al llegar a un jardín, lo primero que nos dicen es "¡¡decumentos!!", a lo cual mostramos nuestros "carnéses" y de ahí el sermón para hacer entrar en razón: ""ustedes no son deportistas, no estan preparados para esto, debe tener un poco mas de práctica, y ocupar implementos, y blablabla..."
Me quedo mas que claro. Luego, partí a un WC a la limpieza de rigor, para posteriormente ir por una empanada de queso y una cerveza heladita para el calor de esa tarde, para conversar y ver que, a pesar de todo, la cosa no fue tan terrible.

(La última foto que pueden ver fue tomada a parte del valle de Santiago, desde el peñon que brotaba del cerro, y en que esperé la llegada de los agentes de la policía cuando iban al rescate. Se aprecia claramente los cerros Blanco y Renca, los cementerios General, Católico y Parque del Recuerdo, e incluso el sector donde esta mi casa, y que en esa ocasión la miraba a modo de despedida si me iba cuesta abajo.)

George Brassens

Advertencia: este post es distinto a los demás, esta cargado como nunca de música e imágenes... disfrutelos como si fuese lo último que verá en su vida y/o en este blog... presagio que casi llega a ser realidad en todo caso.
Además, forma parte de los grandes clásicos escritos por mí, y que no aparecieron el 2008 en este blog por equis (X) motivo (entre otros, flojera, sueño, lata, labores hogareñas, paros, búsqueda de trabajo, Facebook, alcohol, drogas duras, blandas y etéreas). Se inicia la saga con este trovador, que dicho sea de paso, tiene su tributo en nuestro país.


Hay músicos que, por la falta del maldito marketing del moderno mundo de hoy, no son reconocidos, aunque sean de un nivel excepcional. El libremercado y las multinacionales disqueras han ayudado a ello, para mal de quienes disfrutamos de acordes y arpegios armoniosos. No pienso hacer una extensa biografía de nadie, así que no se asusten.
Tal es el caso de Georges Brassens, un cantautor francés nacido en Séte (región de Bretaña) en Francia allá por el año 1921. Siendo aun muy joven, partió a París en busca de mejores horizontes en 1939. Trabajaba en las fábricas de Renault y paralelamente componía sus creaciones. Como era de esperar, fue escuchado por un oído privilegiado que lo lanzó a la fama.
Cuando hago escuchar a alguien a Brassens y me piden una referencia, o una pequeña explicación, les digo “es el Bob Dylan de Francia”. Nada mas que eso. He considerado a Brassens como el “Bob Dylan” francés, aunque la distancia generacional del norteamericano y él hayan sido algo siderales incluso. El porqué de ello radica en lo profundo de sus letras, las cuales fueron incluso premiadas con los galardones “Charles Cros” en 1954 y 1964, el Premio de Poesía de la Academia Francesa en 1967 y el Gran Premio de París en 1979. Fue considerado, como se puede observar, uno de los mejores poetas de la posguerra en Francia
Brassens, en sus letras describió el mundo de una forma mas crítica y dura, con el lado menos amable con que cuenta: se nota su inconformismo, la desolación humana, el aprovechamiento del esfuerzo de la sociedad por parte de grupos como la iglesia, militares, políticos y otros sectores. Podría, según algunos pechoños religiosos, pecar de obsceno y provocador, lo cual le da una gracia e interés únicos en su especie.
Algunos temas destacados son “Mourir pour les ideés”, “Brave Margot”, “Les sabots d’Helene”, “La mauvaise reputation”, “Il n’ y a pas d’amour heureux”, “Les copains d’abord”, “La gorille” entre otros mas. Lógicamente, mas de 30 años de carrera artística lo avalaron.
Enemigo de lo masivo, fue reacio a actuar fuera de su país. El único registro que se tiene de el en un escenario extranjero se encuentra en el disco “Brassens in Great Britain: Live 73 ”, el que fue grabado en Inglaterra, en un show en que participaron íntegramente como público la colonia francesa residente allá, otros cuantos franceses que se pegaron el pique, y unos cuantos ingleses, que olvidaron por esa época las disputas bélicas de Slyus o Trafalgar.
Los años pasaron, y lógicamente nada es eterno. Fallece el año 1981, en el mes de octubre. Curiosamente nace un 22 de octubre, y muere el 29. Sin duda, fue un escorpión con el aguijón dispuesto a atacar a los frescos de raja que hacían, y siguen haciendo sufrir a nuestra sociedad.
Ahora ¿cuál es la gracia de Brassens? Entre otras cosas la IRONÍA y la CORROSIÓN, aquellas de las que muchos se espantan al encontrarlas dentro de una frase o en algún texto. Y muchos han alabado sus creaciones, porque han sabido tomar el lado serio de ellas. Fue un critico pero con razón, un hombre duro lleno de ternura y calidez hacia el pueblo, a quien dedicaba seguramente sus composiciones.
Finalmente me pregunto... si Brassens fue irónico y nadie le dijo nada ¿por qué #$%&@ cuando alguien me escucha se siente incómodo y se siente dañado? Creo ser mucho mas "suave" que Brassens, pero dudo que a alguien le importe. Además, no tengo el talento que lo ha hecho famoso en el mundo y sus alrededores.
Bueno, ha sido mucho texto, y una imagen vale mas que mil palabras, una canción vale mas que 3.000 palabras y un vídeo vale mas que todo eso junto, así que a disfrutar un poco de su música.

Que no les falte Rock, ni tampoco anticoncepción

Esperando que el 2009 sea totalmente venturoso para todos ustedes, les dejo unos consejos para quienes necesiten la "Pidora del día después", en caso que celebren bastante y se les pase la mano esta noche...

Más allá de la polémica "Pildora del Día Después:

EL COLEGIO DE QUÍMICOS FARMACÉUTICOS Y BIOQUÍMICOS DE CHILE defiende el acceso universal a medicamentos de calidad, seguridad, eficacia demostrada como una prioridad permanente de Salud Pública.

¿Qué debo hacer si necesito un medicamento?

Debe acudir a un médico y dispensar la receta en la Farmacia, por el Químico Farmacéutico.

ES RESPONSABILIDAD DEL QUÍMICO FARMACÉUTICO asesorar, educar y orientar en forma directa al usuario y a la comunidad sobre el uso correcto de los medicamentos y velar por su calidad de vida.

No fomente la venta ilegal comprando medicamentos en almacenes no farmacéuticos u otros lugares no autorizados como ferias libres, locomoción colectiva o por Internet.

Respete la condición de venta de los medicamentos establecida por ley.

¿Que debo hacer si necesito la PILDORA DEL DÍA DESPUÉS?

Si voluntariamente deseara usar Levonorgestrel o.75mg, visite a su médico y exija una dispensación informada por parte del Químico-Farmacéutico, en que se le advierta oportunamente sobre los efectos adversos descritos para este fármaco. No lo utilice como sistema anticonceptivo de rutina.

Como paciente, tiene el derecho y deber de exigir que se le brinde una correcta Atención Farmacéutica frente a la demanda de un medicamento.

Por otro lado, les sugiero que visiten el siguiente link... encontrarán mas informacion sobre anticoncepción de emergencia.

Abrazos!!!!!

Al final....

“Son cosas chiquitas.
No acaban con la pobreza
no nos sacan del subdesarrollo,
no socializan los medios de producción
y de cambio, no expropian las cuevas de Alí Babá.
Pero quizá desencadenen la alegría de hacer,y la traduzcan en actos.
Y al fin y al cabo, actuar sobre la realidad
y cambiarla aunque sea un poquito.
Es la única manera de probarque la realidad es transformable.”
Eduardo Galeano

Gracias a todos por haberme acompañado en este tiempo.

Bitácoras estivales: De Totoralillo

Después de muchos siglos, como pudieron ver, estuve algo desaparecido -si es que se notó- pero no importa. Si los blogs pudiesen tener vida propia, este es muy probable que me haya demandado por abandono en algún tribunal de familia (en caso de ser mi hij@), o en los de la nueva reforma (si hubiese sido un extraño al cual se supone, cuidaba). Quizás, tenga hasta la calidad de hijo bastardo para el mundo entero, que como suele ocurrir, odia al padre indiferente.

Me escuso de antemano con mis amig@s del mundo de los blogs, por tanta indiferencia y dejación manifiesta.

Este período sirvió para desconectarme en parte del mundo, lo cual necesitaba hace mucho tiempo, y dar a mis turbulentos sentimientos una pausa antes de volver a la gran batalla de la vida. Batalla que aún no termina estando en una Universidad tan aproblemada, con situaciones delictuales entre medio, y que hace que mi futuro y el de muchos compañeros se vea negro, negrísimo. Es de esperar que el mercado laboral me reciba con los brazos abiertos en las próximas semanas y que, de existir algún ser superior, oiga las lastímeras súplicas de quienes necesitan un auxilio express en su vida estudiantil.
¿Porque todo esto? Porque vengo terminando las quizás, vacaciones mas largas de mi vida. El 1º de abril -teóricamente hasta el momento- volví a las aulas a proseguir con los asuntos pendientes del año pasado que, de no haber mediado amarguras, en este momento otro pájaro estaría cantando.
También alrededor del país y el mundo ha corrido muchísima agua bajo el puente: la muerte de Volodia, el atentado al moai del Ahu de Anakena, el fallo de la Píldora del día después, el atentado a la reliquia de la Virgen del Carmen en la Catedral de Santiago, la represión y violencia en el Tibet, la crisis de las FARC entre muchos otros asuntos han quedado postergados para una próxima ocasión.
Ahora bien, hay mucho paño que cortar respecto a lo que fue el período estival de este seguro servidor.
Todo comenzó el 17 de enero, al salir de un detestable examen de derecho tributario, el cual, para mi desgracia en ese momento, me fue mal, ergo, al repechaje marxistico. A partir de esa fecha se podría decir que todo fue "jolgorio" y buenas lecturas, las cuales tuve la suerte de proveerme en las primeras semanas del año. Historias sobre los cátaros, las memorias de Thor Heyerdahl, escritos sobre la libertad de expresión en nuestro país y un aburridisimo (pero no por eso menos interesante) libro de Eugenio Tironi conformó la parrilla cultural mas inmediata a la cual tuve acceso.
No todo fue libros. Las obligaciones playeras fueron fundamentales, y la administración de cabañas también, por lo que pude conocer arrendatarias jovencitas muy adorables -sabrosas de todas maneras- pero desordenadas, y familias muy simpáticas, sin ningún problema de relaciones humanas, salvo el típico vecino aguafiestas que alega por todo. Pasaron varias cosas durante este tiempo, pero principalmente algunas que dudo vuelva a disfrutar en mi vida. Y es que precisamente una de las vivencias que guardo desde ahora en mi corazón con mayor cariño es el haber compartido con los pescadores de la caleta de Totoralillo, y participar de sus faenas de pesca en el mar.
Si bien a muchos de mis "entrañables conocidos" les hubiera encantado que le entrara agua al bote, o bien que naufragara, ninguno de esos deseos se cumplió, ya que la experticia de don Guayo era a prueba de fuego.
El acuerdo para dicha peripecia fue el día anterior, ya que como es costumbre, acudí con unos familiares a andar en bote y comprar los sabrosos productos marinos que nos ofrece la costa y sus roqueríos, además para conversar con los lugareños con quienes hemos estrechado los lazos de unión durante el tiempo. Una vez acordados el día y la hora, fuimos advertidos que debíamos ir abrigados, ya que la noche mar adentro es heladísima, incluso en verano.
Llegando a la casa, contaba impaciente las horas para iniciar la jornada vespertina de pesca... se me hacían eternas las horas hasta que finalmente me pasan a buscar, y de ahí iniciamos el largo viaje a la pequeña caleta de Totoralillo.
Una vez llegados allá, don Guayo (nuestro anfitrión), junto a sus hijos (Diego y el Pulga) nos recibían e iniciaban los preparativos de rigor: limpieza del bote, despejar el embarcadero, poner los rollizos para lanzarlo a la mar, y proveerse de las rapalas, entre muchas otras. Los niños, cuyas edades fluctúan entre 6 y 8 años, también se preparaban para la jornada, calzándose sus botas y abrigándose como corresponde.
De ahí el momento esperado: el lanzamiento del bote y subirse a él antes de entrar totalmente al agua. Por la complejidad de la operación y de la marea, se debía hacer con una gran rapidez, la que afortunadamente sorteé con éxito. De ahí, internarse a remo hasta que se lograra una cierta distancia de los huiros y algas que dificultan el avance del motor.
Pasados los minutos, se inicia uno de los viajes mas esperados de mi vida. Y precisamente esa jornada contemplaba la pesca de la sierra, un pescado que, si bien no es muy sabroso, tiene bastante gracia... es cosa que cada uno se la encuentre.
Tiene su arte este duro oficio: no es lo mismo pescar una sierra, que una merluza, o un congrio. Cada una de esas bestias se pescan de diferentes maneras: redes, espineles o rapala según corresponda. Sea como sea, la cosa se iba poniendo muy entretenida... a medida que nos internábamos, don Guayo contaba sobre su vida, sobre su familia, sus hijos y los anhelos que tenia, de como era la vida en el mar, de como se gobernaba un motor en caso de oleaje fuerte. En fin, contaba como era la vida de un hombre de mar, que no tiene la certeza plena de si volverá con vida a tierra firme una vez que pisa el suelo cálido y acogedor de su caleta.
Mientras seguía la amena conversación, el oleaje aumentaba, y el día comenzaba a llenarse con la penumbra diaria. Pero así también comenzaban las buenas noticias, en especial aquella que nos convocaba: los primeros peces empezaban a picar la rapala. Una, dos, tres, ¡¡¡siete!!! sierras para la jornada.
Salvo un "pequeño" incidente ocurrido a bordo, a eso de las 10:30 de la noche estábamos regresando contentos y satisfechos por la labor realizada esa magnifica tarde. Una vez en tierra, y dado que teníamos 7 sierras que no sabíamos como destripar, fuimos testigos de una rápida lección para ello, la cual estoy seguro, aprobé con una meritoria nota, ya que posteriormente procediendo de ese modo, pudimos tener alimento por unos días.
Luego, y sin esperarlo de ninguna forma, ocurrió otro gran hecho significativo: fuimos honrados con una invitación consistente en compartir la mesa junto con nuestros amigos pescadores. Para el efecto, nos dirigimos a la tienda y una vez instalados ahí, aprovechamos de conversar ya con toda la familia de don Guayo, entre ellos su señora, su hijo Felipe de 14 años y el mayor de 20, cuyo nombre no recuerdo en estos momentos. Nos acompañaban el Pulga y Diego. Cada uno con sus proyectos y dramas personales: Felipe deseaba seguir la vida del hombre de mar. Además le gustó mi ridículo sombrero tipo Gilligan. El mayor quería estudiar mecánica. La madre de familia con sus problemas médicos y los conflictos con la justicia dados por una negligencia médica, para lo cual, en el acto, eche a correr la labor de todo aquel que anhela por luchar y en parte velar por los derechos de las personas.
La velada fue grata, a pesar de los insistentes llamados que recibía mi primo para partir a la casa nuevamente.
No habían lujos. No había tecnología, pero si había una cosa muy importante que el dinero jamás podrá comprar: sinceridad, humildad y mucho cariño, que tanto escasea en el frío y materialista mundo de hoy. Es impensable creer que aún exista gente en el mundo que es feliz con un trozo de nylon y una sonrisa en el rostro, pero esa gente SI lo era, con las precariedades que ellos mismos contaban que tenían en su entorno, pero con la seguridad que el alimento jamás les faltará por tener al frente un fecundo jardín etéreo.

El conjunto de sensaciones vividas ese día, sin duda, realmente es algo que jamás olvidaré.

La última semana de febrero... musicalmente hablando

Mi última semana del mes de febrero fue algo tensa, pero reconfortante a la vez. Estuve un tiempo bastante privado del reencuentro con conocidos, o familiares dispersos por las latitudes del mundo y del país. También con algunas noticias que de seguro cambiarán mi destino dentro de un futuro mas próximo, pero que me reconfortan después de otras malas noticias. Tambien estudiando para algunos duelos pendientes que, sin duda alguna, fueron lo que me tuvo mas que estresado o incomodo, quizás incluso hasta "indispuesto".

Esos mismos motivos fueron los que permitieron el abandonar las actualizaciones de este sucucho virtual.

Todo esto sucedía -obviamente- con mi banda sonora, la banda sonora de mi vida, que en la última semana del mes de febrero tiene bastante que decir.

George Harrison

Si me preguntasen ¿le gusta la música de George Harrison? Personalmente respondería que sí. Al oír este nombre no creo que haya tanta necesidad de presentación. La primera guitarra de The Beatles, de haber estado actualmente con vida, hubiese cumplido el pasado lunes 25 de febrero la edad de 65 años. Lamentablemente, un cáncer al pulmón se lo llevó el 29 de noviembre del 2001, luego de batallar contra él una buena cantidad de años.

Todos han quedado con una idea de la música de Harrison: llena de cítaras, sitares, tamburas o dilrubhas acompañadas por una guitarra eléctrica, o los redobles de una batería, ya sea en su época tanto de Beatle como de solista. Pero la historia ha dicho otra cosa.

Como se sabe, fue uno de los miembros fundadores de The Beatles, desde la época de The Quarrymen, cuyos integrantes eran unos jovencitos imberbes con espinillas en sus rostros, y probablemente despertando a la adolescencia.

Durante las grabaciones del "Álbum Blanco", y contrario al mito que se cree que John Lennon fue el primero en grabar un disco en solitario, quien realmente realizó esa hazaña fue Harrison, al componer y grabar en su totalidad el álbum "Wonderwall Music", que formó parte de una banda sonora. En él, se puede apreciar experimentaciones sonoras bastante de avanzada al trabajo que hacía con sus compañeros de banda.

Además, tiene dentro de sus "haberes" una de las grandes gestas de la música: fue uno de los precursores de los conciertos a beneficio a escala mundial, ya que el año 1971, junto a Ravi Shankar y otros músicos como Leon Russell, Klaus Voormann, Jim Keltner, Bob Dylan, Billy Preston, Eric Clapton y Ringo Starr, dan forma al ya legendario "Concert for Bangladesh", el cual tenía por objeto recaudar mediante su venta algo de ayuda humanitaria para ese país, azotado por la guerra y el hambre. De ello cuenta la canción "Bangladesh".

Pero no todo fue seriedad... en la década de los '80 se anunciaba en los EE.UU. la existencia de una banda casi "familiar", que grabaría bajo la etiqueta del sello Warner Brothers. Todos tocaban guitarra, y se llamaban Charlie T. Jr., Lefty, Nelson, Otis y Lucky, los 5 de apellido Wilbury. Ese concepto, guardando las dimensiones del caso, recordaba a the Ramones (los integrantes con un mismo apellido común).

Luego, al cabo de unos meses (en 1988), el disco sale a la venta, y esos 5 desconocidos eran nada mas ni nada menos que:

1. Charlie T. Jr.: Tom Petty
2. Lefty: Roy Orbison
3. Nelson: George Harrison
4. Otis: Jeff Lynne
5. Lucky: Bob Dylan

La idea nació de Harrison y Lynne, que querían divertirse un poco, y crearon esta suerte de clan musical, en que todos tenian un tronco familiar común (Wilbury), imaginaria cuna de estrellas y astros underground... lo cual no fue cierto, dado la fama de los 5 personajes de la familia Wilbury: cada uno con su trayectoria personal en The Beatles, Electric Light Orchestra, o como solistas en el caso de Dylan, Petty u Orbison.

Esta superbanda, en su corta existencia, alcanzo a grabar 2 álbum de estudio, ya que en diciembre de 1988 fallece Roy Orbison, truncando los proyectos de la nueva banda de Harrison. Se refunda la banda, y esos proyectos se truncan una vez mas con la partida de Harrison en 2001... pero esa es otra historia.

Lamentablemente, la música más experimental que George Harrison pudo haber hecho, no ha sido suficientemente difundida por los medios... quizás se aleja precisamente de los esquemas mas comerciales que reinan -o reinaron- hoy en día... esa es la razón por la cual tampoco pongo de ella en esta ocasion por estos lados. Pero no es menos cierto que lo mas masificado que pudo haber hecho, es un verdadero placer para los oídos.

Buddy Miles

Durante el transcurso de la ya mencionada última semana de febrero de 2008, específicamente el día 28, y a contrario sensu del aniversario de nacimiento de Harrison, el mundo de la música se viste de luto y deberá agregar una triste efeméride: lamentablemente falleció un grande de muy bajo perfil según mi gusto, Buddy Miles. Una falla cardíaca se llevó a una verdadera leyenda y espectador privilegiado de la década de los '60 y '70. Se dice que nació entre 1946 y 1947... no hay claridad al respecto.
Quizás la reseña sobre él sea mucho mas corta que la anterior, ya que no dispongo de muchos datos para aportar. Lo que no podría dejar de mencionar fue el haber sido uno de los músicos mas talentosos que he podido oir en mi existencia. Personalmente, cuando escuché por primera vez la canción "Down by the River", juré de guata que era de ese músico de color que me recordaba a ratos a Barry White, a ratos a Fats Domino, era el autor de ella. Al oir la version de Neil Young -su verdadero autor, y por lo tanto titular de los derechos y toda esa macana juridica del derecho de autor- me decepcionó bastante, a pesar del agrado que tengo por la música de Neil Young. Respecto a "Down by the River", sugiero que consigan la versión en vivo... dura bastantes minutos, e incluye una sección maravillosa de bronces, superando incluso a la versión de estudio de la misma canción.
A diferencia de la gran mayoría de sus congéneres de color, para Buddy Miles el piano o las cuerdas no eran su carta de presentación, sino que lo suyo eran los redobles y la percusión. Baterista neto, con una vida bastante acompasada, cuyo gusto lo heredó de su padre, quien trabajó con Duke Ellington y Charlie Parker.
Compartió escenarios con Jimi Hendrix, Eric Clapton, Wilson Pickett y Carlos Santana, en donde sin duda fue pieza clave para que otras estrellas pudiesen brillar.
Dentro de las agrupaciones en que participó, se cuentan The Experience (la que fue la banda de acompañamiento de Hendrix), Electric Flag, Buddy Miles Express, y los California Raisins.
Los grandes se estan yendo... ¿quien vendrá ahora?

Nueces para el amor, alcauciles para el olvido

Bueno... no soy muy asiduo a las críticas cinematográficas o literarias, pero este post no tiene ese objetivo afortunadamente. Hay muchos blogs que se dedican a eso y yo no lo hare en esta ocasión.

Tampoco hare mención al día de los enamorados, porque creo que hay formas mas efectivas (depresivas, e incluso sufridas) de rememorar este día, y creo que esto calza perfectamente.

Hace algun tiempo pude ver una película conmovedora. Pues bien, esa película que el tiempo con su ingratitud no permitió que la viese se trata de la cinta dirigida por Alberto Lecchi llamada "Nueces para el amor". Actúa Adriadna Gil, que cada día me fascina más, y los hermanos Pauls.
No contaré la trama y/o diálogos ocurridos, pero para la comprensión de estas líneas es necesario: las primeras imágenes de la pelicula -al igual que los primeros momentos del audio- forman parte del recital de despedida de esa gran banda argentina compuesta por dos grandes monstruos de la música: los sres. Charly García y Nito Mestre llamada "Sui Géneris", y que se puede encontrar en el disco "Adiós Sui Generis"... en fin. La historia comienza al final de ese concierto, el año 1975, cuando los 2 protagonistas principales se conocen súbitamente en un vagón de ferrocarril urbano de Buenos Aires (supongo que es Buenos Aires y supongo que es el metro). Ambos se encuentran y viajan juntos. Ella (Alicia) estudiante universitaria comunista que se cultivaba intelectualmente, él (Marcelo) un pobre diablo escolar que se dedicaba a jugar taca-taca y bailar en discoteques.
En un primer momento no enganchan, hasta que después se comienza a cultivar el gérmen amatorio... a pesar que ella estaba comprometida y tenía un novio militar.
Todo marcha bien hasta que el aprendiz de guerrero vuelve a casa, dando por finalizado el romance.
La dictadura se intaura en el país y de ahi al exilio. Se encuentran en España el año del Mundial con nuevas sorpresas y sin proponérselo. Alicia es ahora madre, y el un contador aparentemente con algun grado de prestigio, que esta de paso por Madrid en un seminario. El romance vuelve nuevamente, pero por un tiempo breve. Marcelo llega a conocer a la pequeña y adorable hijita de Alicia, fruto de la relación con su novio militar.
Pasa el tiempo y llegan los años '90. Se vuelven a encontrar en un tren... el contador es padre de familia, casado, y su amada de juventud tiene una nueva relacion. Viven el reencuentro y el tiempo pasa nuevamente, como suele ocurrir.
Llega el final de la década, y la hija de Alicia decide buscar a Marcelo: su madre tiene problemas psiquiátricos. Incluso la misma película toma un cariz diferente, ya que a partir de ese momento es en blanco y negro, quizás simbolizando los momentos depresivos de la protagonista, y porqué no decir, de ambos al existir esa suerte de encrucijada para el protagonista varón de la historia.

Se buscan, y se vuelven a amar, y al parecer por siempre, ya que el padre de familia es expulsado de su casa por su cónyuge creyendo que era el padre de una hija que tuvo fuera del matrimonio, es decir, junto con Alicia Finaliza la película en la estación de trenes, con ambos arriba del vagón que los vio nacer amorosamente.

El final es de aquellos felices y con una alta dosis de melancolía... si uno esta volando bajo, o bien a ras de suelo, la película puede convertir a uno en un mar de lágrimas. En lo personal me pasó... si, para que esconderlo... me emocionó bastante este film, y la apariencia algo dura que puedo tener se deshizo en un dos por tres... el film es bastante empatico con el espectador. ¿Porque? Ni yo lo sé, es parte de lo impredecible que puede ser el arte y sus imagenes.

"Nueces para el amor" solo tiene un pequeño gran problema: es demasiado perfecta como para que estas cosas ocurran en la vida real.

Un año de amor...

... y tambien de odio. Presumo que saben de que hablo.

Esperamos que en este nuevo año la cosa funcione como debería ser.

El Pelícano - J.L. Borges

A propósito de vacaciones y verano, un avecilla un tanto refrescante, con la cual la mitología se ha nutrido bastante en su infinita imaginación.

El Pelícano de la zoología común es un ave acuática, de dos metros de envergadura, con un pico muy largo y ancho, de cuya mandíbula inferior pende una membrana rojiza que forma una especie de bolsa para guardar pescado; el de la fábula es menor y su pico es breve y agudo. Fiel a su nombre, el plumaje del primero es de color blanco; el del segundo es amarillo y a veces verde. Aún más singular que su aspecto resultan sus costumbres.

Con el pico y las garras, la madre acaricia los hijos con tanta devoción que los mata. A los tres días llega el padre; éste, desesperado al hallarlos muertos, se abre a picotazos el pecho. La sangre que derraman sus heridas los resucita... Así refieren los bestiarios el hecho, salvo que San Jerónimo, en un comentario al Salmo 102 ("Soy como un pelícano del desierto, soy como una lechuza del yermo"), atribuye la muerte de los hijos a la serpiente. Que el Pelícano se abre el pecho y alimenta con su propia sangre a los hijos es la versión común de la fábula.

Sangre que da vida a los muertos sugiere la Eucaristía y la cruz, y así un verso famoso del Paraíso (XXV, 113) llama "nuestro Pelícano" a Jesucristo. El comentario latino de Benvenuto de Imola aclara: "Se dice pelícano porque se abrió el costado para salvarnos, como el pelícano que vivifica a los hijos muertos con la sangre del pecho. El pelícano es ave egipcia. La imagen del Pelícano es habitual en la heráldica eclesiástica y todavía la graban en los copones. El bestiario de Leonardo da Vinci define así al Pelícano: "Quiere mucho a sus hijos, y hallándolos en el nido muertos por las serpientes, se desgarra el pecho y, bañándolos con su sangre, los vuelve a la vida".




PD: La primera imagen fue obtenida de mis archivos personales, en cambio la segunda del blog De Kristianismi Restitutio, específicamente del post "Rosacrucismo en Lutero y Juan XXIII". Finalmente, el texto corresponde al Sr. J.L. Borges.